Пожалуй нет более идеальной пары в мире кинематографа, чем супружеская пара Брэда Пита и Анджелины Джоли, которая кармически образовалась на фоне их же персонажей супругов из боевика «Мистер и Миссис Смит» 10 лет тому назад. Он — красавец мужчина, который имеет в запасе огромное количество драматически сильных ролей и параллельно закрепляет свой успех в качестве продюсера достойных картин. Она — красавица женщина, которая давно пленила всех своей красотой, талантом и активными действиями на посту посла доброй воли ООН. Они идеально подходят друг другу и идеально дополняют друг друга и не проникнутся симпатией к этой паре невозможно. Пожалуй именно на этой симпатии и решила сыграть Анджелина Джоли при создании своей четвертой по счету режиссерской работе.
Начав смотреть фильм понимаешь, что оказывается очень сложно назвать данный фильм режиссера Анджелины Джоли превосходным и чем дальше ты смотришь фильм, тем сильнее в этом начинаешь убеждаться. Атмосферно и духовно фильм получился аналогичным предыдущим работам режиссера. Фильм буквально пропитан тяжелым, эмоционально отталкивающим и пожалуй даже депрессивным настроением на фоне визуальной красоты картины. Но если на примере сложнейшей судьбы героев её предыдущих двух картин и сложной темы поднятой в них это смотрелось уместно, то в данной картине смотрится малость лишним. Тем более, что всеми силами на протяжении всей ленты режиссер картины Анджелина Джоли пытается максимально открестится от жанра мелодрамы и пытается создать впечатление полноценной арт-хаусной драмы для узкого круга зрителей и ценителей. Отсюда и не удивительно, что за манящей визуальной красотой операторской работы Кристиана Бергера и эмоциональной музыки композитора Габриэля Яреда, фильм напрочь отталкивает с точки зрения общего настроения ленты и её атмосферы.
Сама же картина традиционно для фильмов подобного рода не только исследует, но и препарирует тему семейных уз и сложностей брака на экране. Возможно не столь цинично и жестко как в случае с «Исчезнувшей» режиссера Дэвида Финчера, но по своему глубоко и лично. Практически с первых же кадров на экране рисуется образ очень красивой и взаимодополняющей друг друга пары, но уже через мгновение всё это оказывается лишь мишурой и пылью в глаза. Он — писатель, который пытается найти хотя бы парочку строчек для своего нового произведения на дне бутылки. Она — обычная домохозяйка, которая убивает себя абсолютным неделанием ничего и самобичеванием. 14 лет брака остались позади и за все эти годы происходили не только хорошие, но и плохие события и именно накопившийся груз последних оказывается главным катализатором основной фабулы картины.
Тем не менее, история развивается настолько сумбурно и странно, что практически до последнего сознание не потеряет мысль о том, что данная картина либо непонятно о чем, либо не о чем вовсе. Когда как именно последние минут 10 экранных событий начинают складывать элементы мозаики и давать хоть какие то ответы хотя бы на парочку интересовавших вопросов. Возможно во всём этом ощущается особая глубина, но увы проникнутся историей в полной мере не позволяет достаточно слабо прописанный сценарий, который не даёт возможности персонажам раскрыться в полную силу. Собственно как и истории, которая только и ограничивается постоянными подглядываниями за занятиями сексом соседей-молодоженов через дырку в стене.
Безусловно тащит на себе весь фильм именно пара Брэда Пита и Анджелины Джоли, которая аналогично реальной жизни играет на экране супружескую пару. Но если в реальности оба актера абсолютно счастливы в браке, то на экране рисуют образ супружеской пары на гране разрушения их отношений. Видно, что актеры стараются и это прибавляет балы к их игре. Хотя на протяжении всей ленты неоднократно ловишь себя на мысли касательно того, что за десять лет со времен выхода «Мистер и Миссис Смит» актеры потеряли былую «свежесть» и молодость их лучших времен. Но пожалуй даже это можно воспринимать на пользу общей морали о том, что ничего в этой жизни не вечно, время берет своё и порой надо мирится с переменами. Когда как в обратном случае, они еще более сильно будут затягивать тебя в зыбучие пески нереализованных желаний и амбиций.
Лазурный берег — это далеко не тот фильм, который ожидаешь увидеть с приставкой Анджелины Джоли в качестве режиссера. Так как вместо очередной грандиозной истории обычного человека, мы видим достаточно своеобразную репарацию института брака в рамках некого подобия арт-хаусной драмы. Кино не лишенное смысла и стиля, но безусловно не законченное до конца и это сказывается на общем впечатлении от просмотра ленты.
-------------------------------------------------------------------------------------
Роланд и Ванесса — бездетная зрелая пара, переживающая кризис в отношениях. Он писатель-неудачник, старающийся забыться с помощью алкоголя, а она — тень самой себя, одинокая женщина, которая прибивает в глубокой депрессии. Чтобы как-то наладить свою жизнь и сменить обстановку, они приезжают в небольшой курортный городок во Франции и поселяются в номере, откуда открывается чудесный вид за безмятежный лазурный берег. Оба плывут по течению, как тот старый рыбак, на которого герои то и дело обращают внимание, оба понимают, что оказались в западне, но никто не пытается найти из неё выход. Всё меняется внезапно, когда у Ванессы и Роланда появляется свой маленький секрет, и они вместе начинают следить за жизнью молодой счастливой пары по-соседству. Они молоды, влюблены и счастливы, совсем как Ванесса и Роланд когда-то очень давно, слишком давно, чтобы помнить дату знакомства и то время, когда их беседы не сопровождались бесконечными ссорами.
«Лазурный берег»многие ждали с придыханием. Спустя столько лет у зрителей появилась возможность снова увидеть Анджелину Джоли и Брэда Питта на экране, в роли семейной пары, но уже не мистера и миссис Смит, а зрелых людей со своими проблемами. Уже при просмотре трэйлера появлялось ожидание некой особенной артхаусной картины с глубокой психологией, хорошей актёрской игрой, проблемами, которые присущи многим парам, которые прожили вместе много лет, но так и не поняли друг друга, не обзавелись потомством, не нажили настоящих чувств, если хотите, не открылись друг другу. И для создания сильной картины с серьёзным уклоном в психологию были все возможности, в том числе и сценарий. Один номер, один маленький городок, одна несчастная пара и одно общее горе. В замкнутых пространствах можно развернуть потрясающее действие в стиле Ларса фон Триера и его «Антихриста», ведь в нём как и в «Лазурном береге» всё действие акцентировалось на семейной паре, которые уединились в отдалённом месте, чтобы решить свои проблемы и раскрыть своих внутренних демонов. Вот только в «Лазурном береге» демоны так и не смогли выйти наружу, и даже красивые солнечные пейзажи не сумели создать нужную атмосферу. По сути и Роланд, и Ванесса — крайне замкнутые эгоисты, которых совершенно не волнуют чувства друг друга. Но если Роланд в какой-то момент начинает предпринимать попытки поговорить с женой, то она закрывается от него всё больше и больше, пока её отрешённость не перерастает в настоящее издевательство. Она может себе позволить затеять скандал на пустом месте без видимой причины, бросить очень обидный для мужчины упрёк, и даже не обеспокоиться внутренним состоянием своего мужа, который так отчаянно пытается найти вдохновение.
Ванесса в исполнении Анджелины Джоли вышла крайне депрессивной, непонятной и в общем-то неприятной дамой. В какой-то момент счастье пары по-соседству становится куда интереснее для героев, чем их собственное будущее. Они с радостью наблюдают за чужой жизнью, находятся рядом, но всё равно ощущается, что они далеко друг от друга. Так и не открылись, не признались, не решили свою проблему, но зато активно приняли участие в том, чтобы испортить жизнь тем, у кого она удалась. Конечно, Роланд вызывает долю сочувствия хотя бы из-за того, что ему досталась крайне обозлённая на весь мир жена. При всём при этом сама Ванесса даже не предпринимает ни малейшей попытки изменить хоть что-то, наоборот, она делает всё хуже и хуже. Её явное и в общем-то не вполне заслуженное отвращение к собственному мужу не вызывает ни жалости к героине, ни сочувствия.
Из фильма получилась бы крепкая драма, попади она в руки более опытного режиссёра. Всё таки, для четвёртой полнометражной картины Джоли выбрала слишком сложный для себя жанр, и личный опыт ей явно не помог. Главная проблема фильма — его поразительная затянутость, совершенно неинтересные диалоги, герои, которым по-настоящему не хочется сопереживать. Конечно, большинству нравится динамика, много событий, взрывы, подпрыгивающие грузовики, а спокойные размеренные фильмы никого не впечатляют. Зритель стал другим. Но если тот же «Август», упомянутой в одной из рецензий, по сути был крепкой психологической драмой в замкнутом пространстве (всё действие фильма развивается в одном доме в одной семье), то «Лазурный берег» лишь претензия на глубину мысли. Интересно поданная в визуальном плане, с очень неплохим сюжетом, но претензия. И всё это случилось исключительно из-за плохо прописанных персонажей.
Что касается актёрской игры, то Брэд Питт лично меня полностью устроил. Он талантливый актёр, и очень тонко чувствует детали своего образа. Роланд выглядел потерянным, где-то несчастным, смотрел на мир пустыми глазами, и эмоционально реагировал на выпады жены. Анджелина Джоли в этой картине разочаровала своей безэмоциональностью, во многих сценах недоигрывала, и всё что она делала — печально смотрела вдаль. Очень красивая (как и всегда), но пустая героиня.
«Лазурный берег», конечно, фильм на любителя. Здесь вы не увидите неожиданных сюжетов, сложной психологии, интересных образов. Не смотря на присутствующие метафоры (как тот же рыбак), отличную музыку и сносный сюжет, смотреть его не интересно и откровенно скучно. Не могу сказать, что он действительно заслуживает такого порицания, какое получил от критиков, всё таки, фильм не настолько плох, но и шедевром с гениальным смыслом его никак невозможно назвать.
-------------------------------------------------------------------------------------
Мы из того поколения, которое садясь на велосипед, докуривает сигарету, и бросает окурок в пробегающую мимо собаку. Мы носим очки с обычными стеклами и подкатываем в мороз джинсы, так что видны полоски кожи, только потому, что так модно. Мы пытаемся казаться сложными и интересными, но на деле оказывается, что это все неважно и обычный продавец на рынке, или разнорабочий на стройке, обладает человечностью больше, чем мы. В наших выдуманных мирах, в наших воздушных замках, которые стоят на мостах, едва построенных, но уже начавшихся разрушаться, мы прячемся и не хотим говорить людям правду.
И эта самая правда, то, что держит людей вместе и не дает потонуть их лодке. Та правда, о которой говорит в своем фильме Джоли. На протяжении всего фильма я задавался вопросом — почему они вместе? А потом понял, что любят друг друга, и говорят друг другу правду. «Нам нужно перестать быть мудаками», говорит Роланд, чем заставляет Ванессу улыбнуться. И эта правда выступает своего рода причастием для них, моментом понимания. Все прошлое уже пережито, и тяжелое послевкусие не дающее наслаждаться жизнью все еще преследует их. Он пьет и не пишет, она плачет и не слышит. Но случается в их жизни то, что должно было случиться. То, благодаря чему они переживают свой брак не как тягость, а как гордость. Был один очень важный момент, когда герой Роланд говорил о том, что Ванесса — прекрасная жена. Пусть это и была формальность, но представление супруги, как лучшей из тех, кто только мог бы быть на ее месте — это дань уважения. Заметно, что такой символизм для Джоли важен, и те же поправляемые Роландом очки — как символ заботы, или рыбак — как символ отношений (который катается туда-сюда благодаря приливу, хоть иногда ему приходится плыть и самому).
«Лазурный берег» — отличная реклама институту брака, когда две крайности соприкасаются, единственное что их держит, оказывается той формальностью, которая не дает, как и в жизни, покинуть друг друга. И на вопрос о жизни в браке, одна из персонажей фильма отвечает «- Мне нравится в браке, мне нравится принадлежать чему-то и кому-то». Зритель чувствует это, поскольку само кино ему принадлежит. Так же, как принадлежит и зритель этому фильму. И этот момент принадлежности — описывает то состояние, когда чувства разнятся, а выбор сделать неимоверно сложно. Здесь преданность берет свое. Как и в браке, зрителю приходится терпеть, чтобы потом, наконец, почувствовать аромат лазурного берега.
По-честному, кино Джоли, не лучший выбор для пятничного просмотра. Оно очень тягуче, так что глаза закрываются, тело становится ватным, а мозг отказывается анализировать происходящее. Хоть их союз на экране и оживил историю, (ведь невольно ассоциируешь показанное на экране — с реальной, настоящей, жизнью этой пары), однако надолго это кино запоминать не хочется.
Мнение мужика.
-------------------------------------------------------------------------------------
«Лазурный берег» — откровенно плохой фильм. Причем разочаровывает он даже сильнее предыдущих режиссерских пыток Джоли. Не спасают кино даже застывшая атмосфера Франции 70-х, царящая на живописном побережье моря и Брэд Питт в качестве партнера по роли.
Роланд (Питт) и Ванесса (Джоли) — супружеская пара, уединившаяся на берегу моря с целью забыться и раствориться. Роланд — вроде как успешный писатель, пытающийся создать новое произведение, прогуливаясь вдоль берега (или сидя в баре). Еще он любит выпить, судя по всему, даже больше, чем писать. Ванесса — бывшая королева сцены, а теперь измученная жизнью жена. И еще она — настоящая стерва, упрекающая и ревнующая на пустом месте мужа. В браке они уже 14 лет, и не понятно, Роланд пьёт из-за того, что его жена — стерва, или Ванесса стервит из-за того, что её муж — алкоголик.
Когда Ванесса не ноет о том, что «холм слишком высокий» (вернувшись из магазина) и что «книга слишком скучная» (прочитав её, пока отдыхала у магазина), она сидит в номере отеля и смотрит в дырку в стене. Эта дыра ведёт прямо в соседний номер, где расположились молодая пара, источающая любовь. Когда Ванесса случайно встречает девушку из соседней комнаты на балконе, они знакомятся, и в фильме начинает проблескивать сюжет, однако эта искра светилась недолго.
Кино можно поделить на три условные части. В первой не происходит фактически ничего, кроме истерик и меланхолии Ванессы. Во второй части происходит встреча двух пар. Опыт встречают молодость, используя их как шанс снова разжечь увядшие чувства. Всё бы ничего, если не брать во внимание тот факт, что год назад об этом уже снял кино Ноа Баумбак. Его «Пока мы молоды» также рассказывала о возрастной бездетной паре (Бен Стиллер+Наоми Уоттс), знакомящихся с парнем и девушкой, которые привносят новые краски в отношения обоих пар. Только у Баумбака получилось всё очень тонко, остроумно и интересно, и вдобавок на полчаса меньше. Но не знаю, может быть, Джоли очень понравился этот фильм, что она решила переписать идею, либо она его не смотрела, и это нелепое совпадение, тут не мне судить. Возможно, Джоли решила преподнести это по-особенному? Но и тут промах. Подсматривая за сексуальными играми юных тел, Анджелина не показывает абсолютно ничего, что могло бы сгенерировать чувство тайного и запретного секса. Мы вроде как понимаем, что данное действие (подсматривание) — единственное, что пробуждает хоть какие-то чувства в героине, охладевшей не только к собственному мужу, но и ко всему миру. Но почему бы не показать те самые чувства зрителю, что испытывает Ванесса? Вместо этого объектив камеры бьется куда-то в стену, то миллиметром выше дыры, то ниже, а иногда нам показывают абстрактные вспышки воспоминаний какого-то обнаженного тела (наверное, это призраки ушедшей страсти в браке с Роландом, но опять же, то, как это показано в фильме похоже больше на эпилептический припадок). Ванесса начинает ревновать Роланда к соседской девушке, хотя её муж не то, чтобы не видел её, он даже не знал, что у них есть соседи. Она приглашает девушку к себе в номер поиграть в карты, и только тогда происходит знакомство Роланда с соседкой. Данная сцена, как и последующая с игрой в карты на троих могла бы стать настоящей палитрой эмоций — от ревности до влюбленности, но Джоли в самом начале обрубает сцену, выключив камеру и отказываясь снимать внятное кино.
Ну и в третьей части фильма, волей инерционного нарратива, опять не происходит ничего, кроме истерик и ревности, но уже героя Питта. Вообще, что порадовало, так это Брэд Питт. Он является живым доказательством, что ни пустой сценарий, ни деревянная режиссура не смогут загубить актерский талант. Ему там еще и от женушки прилично достается: то ногой в бок, то кулаком в лицо. Кроме того, Джоли пытается ввести непонятных второстепенных персонажей, чтобы история не казалась очень замкнутой. Например, пожилой владелец бара, в котором часто бывал Роланд [в баре, а не во владельце]. Правда, волей сценария, у него только одна характеристика — его умершая жена. Второй плюс фильма, кроме Питта, — это живопись лазурного берега, напоминающая невыносимо расширенную версию рекламы нового телефона/фотоаппарата от Sony, где люди фотографируют разные красочные места. Вот только кому понравится смотреть на один и тот же пейзаж без каких-либо действий целых два часа?
С уст героини Джоли как-то сошла фраза «смертельная усталость». Возможно, это она и хотела показать. То, что богатые и знаменитые люди тоже плачут, у них бывают проблемы, и они устают. В каком-то смысле, атмосфера фильма сыграла свою роль — фильм кажется смертельным мучением. И единственное, что он вызывает, так это приступ невыносимой скуки уже на первых 20 минутах фильма. Если в «Несломленном» были хоть какие-то интересные режиссерские приемы, то «Лазурный берег» может стать серьезным поводом для Анджелины оставить режиссерское кресло.
-------------------------------------------------------------------------------------
Кто-то скажет «фильм на любителя», кто-то иначе, я в свою очередь соглашусь и с теми и с другими, коротко охарактеризовав его как «специальный». Это как нечто, снятое для отдельной публики, в частности для двух людей, проживающих эту жизнь вместе, накопивших груз проблем, или не успевших еще, для молодых пар и не очень. Для тех, кто охладел чувствами и тех, кому это предстоит, картина выступит как предупреждение. Для женщин, уже побывавших в браке и мужчин, тех, что спасаются, напиваясь. Не веселая картина, лишенная драмы и напряжения, однако же чувствительная по мере.
Смотреть трейлер фильма:
Спасение / (2015)
Под электрическими облаками / (2015)
Дорога на Берлин / (2015)
Единичка / (2015)
Черная месса / Black Mass (2015)
Ярость / Fury (2014)
Виноваты звезды / The Fault in Our Stars (2014)